Photographie : Le phénomène Vivian Maier

 

Depuis la découverte de l’œuvre photographique de Vivian Maier en 2007-2009 par John Maloof, jeune agent immobilier de 25 ans, le "phénomène Vivian Maier" prend de l'ampleur, et les expositions se multiplient un peu partout : ici.

Vivian Maier (1926-2009)

Voir ici la biographie de Vivian Maier.

J'ai eu l'occasion de m'émerveiller à nouveau, il y a quelques jours, devant les photographies de Vivian Maier exposées au Musée de la Photographie Charles Nègre de Nice (du 19 oct 2024 au 16 mars 2025).

Il est bien connu désormais que Vivian Maier travailla comme gouvernante d'enfants à Chicago au début des années 1950 et pendant plus de quatre décennies, tout en menant une activité intense de photographe autodidacte.

Son corpus photographique colossal comptait, lorsqu'il a été découvert,  plus de 120 000 négatifs, des films, des enregistrements divers ainsi qu'une multitude de pellicules non développées.

 

Elle photographiait la rue, les gens, les objets, les paysages, tout ce qu'elle voyait, tout simplement.

Elle racontait la beauté des choses ordinaires, cherchant dans le quotidien et le banal l'irruption furtive du réel.

 Son monde c'était les autres, les inconnus, les anonymes.

 Elle a réalisé de nombreux autoportraits avec l'insistance de quelqu'un qui est en quête de soi-même. 

La rue était son théâtre, ses images, un prétexte.

Son œuvre immense, en Noir et Blanc, puis en couleur, est à la fois fascinante et mystérieuse.

 

Pour plus de photographies, voir sur le site qui lui est consacré : ici.

Voir également  ici une présentation de photographies de Vivian Maier.

Voir ici une interview à propos de la découverte des photographies de Vivian Maier.

Au Théâtre National de Nice : Le Mage du Kremlin

 Le TNN, Théâtre National de Nice, dans sa salle de La Cuisine, nous a offert un magnifique spectacle  tiré du roman de Giuliano da Empoli ( Grand Prix du Roman 2022 de l’Académie Française).

Raymond Auzet a adapté librement et magnifiquement ce roman et il nous plonge, dans une adaptation intelligente, dans un voyage passionnant dans l’histoire contemporaine et ses tragédies.

Et tout particulièrement, il nous entraîne au cœur du pouvoir russe, dévoilant les secrets de l’ère Poutine et nous poussant à réfléchir sur les dangers de la toute puissance.

Nous avons ainsi assisté à une interprétation brillante de Philippe Girard, en Mage, et Hervé Pierre, en oligarque.

A eux seuls, ces compères du chaos font froid dans le dos…

Les comédiens qui les accompagnent sont absolument magnifiques et concourent à faire de cette représentation un spectacle passionnant et effrayant.

Dans Le Mage du Kremlin, l’auteur relate sa rencontre imaginée à Moscou avec l’énigmatique Vadim Baranov, autrefois artiste, largement inspiré de Vladislav Sourkov, amateur de rap, écrivain et metteur en scène de théâtre d’avant garde, qui fut l’homme de l’ombre de Vladimir Poutine.

Le Mage du Kremlin raconte comment un système politique glisse vers un post-modernisme qui emporte peu à peu toutes les valeurs fondatrices.

En cela l’histoire nous concerne tous. Le spectacle donne à voir les mécanismes qui font de ce pays un laboratoire effrayant, de ce que pourrait devenir le pouvoir à l’avenir.(Roland Auzet)

Giuliano Da Empoli nous alerte, tout comme il nous avait alerté dans son précédent livre, passionnant et tout aussi inquiétant : Les ingénieurs du chaos.

Giuliano Da Empoli

Cinéma : Nomadland, un drame américain

 

J'ai vraiment aimé le film Nomadland, drame américain réalisé par Chloé Zhao (ici) et qui est sorti en 2020. 

 

Les acteurs principaux sont Frances McDormand (Fern), et David Strathairn (David).

J'ai apprécié particulièrement Frances McDormand dans les films des frères Coen (Sang pour Sang, Fargo, The Barber, Burn after reading) et dans Three Billboards deMartin McDonagh .Sa filmographie est impressionnante.

Ce très beau film sincère, magnifiquement interprété par Frances McDormand,  a obtenu le Lion d'Or à la Mostra de Venise 2020, le Golden Globe du meilleur film dramatique et l'Oscar du meilleur film en 2021.

En 2011, Fern perd son emploi après l'effondrement économique de l'usine américaine de plâtres à Empire, cité ouvrière du Nevada (ici) où elle travaillait pendant des années avec son mari, récemment décédé.

Empire, Nevada, désormais ville fantôme

 

Un visage marqué par une vie qui s'en est allée

Elle décide alors de vendre la plupart de ses biens, achète un van aménagé pour y vivre en nomade, en rupture avec les standards de la société américaine et parcourir l'Ouest américain  à la recherche d'un emploi. 

Elle accepte d'ailleurs un emploi saisonnier dans les grands entrepôts d'Amazon pour la période hivernale.

Au cours de son road trip, elle rencontre d'autres nomades américains des temps modernes, qui sont dans sa situation, qui lui apprennent les techniques de base de survie et d'autosuffisance pour la route et l'accompagnent dans sa découverte des vastes étendues de l'Ouest américain.

L'action se déroule dans les grands espaces du Nevada et de l'Arizona, que je connais bien et où j'ai vécu mes propres road trips.

C'est la vision sombre d'une crise économique que l'Amérique propose bien souvent à ses travailleurs. 

Un déclassement pour Fern, mais elle s'aperçoit qu'elle n'est pas seule dans cet espace infini : la solidarité, l'entr'aide et les regards bienveillants des autres déclassés sont là.

Un film à la fois triste, émouvant et magnifique!

Voir la Bande annonce ici.

Frances McDormand

David Strathairn

En Albanie : Onufri, le visionnaire peintre d'icônes

 

Lors de mon récent voyage en Albanie, j'ai pu visiter le plus beau musée du pays, dans la citadelle de Berat, dans le sud du pays : le Musée Onufri.

Ce musée, créé sous la période communiste, est consacré aux grands peintres d'icônes orthodoxes de la Berat ottomane, à commencer par le plus célèbre d'entre eux, le visionnaire Onufri. Voir ici.

Il est aménagé dans l'Eglise de la Dormition de la Vierge, simple église datant du XIII° siècle, remaniée en 1797, devenant alors cathédrale.

Eglise de la Dormition de la Vierge

Berat, au sud de l'Albanie

Iconostase, "Le sommeil de Ste Marie" 1807

Onufri était un archiprêtre d'Elbasan, en Albanie, vivant au XVI° siècle au début de l'ère ottomane (1481-1912, voir ici pour l'histoire de l'Albanie).

Statue d'Onufri à Berat

C'est le plus important peintre de peintures murales et d'icônes orthodoxes de son époque dans la région.

 Formé à Venise, il a imprégné la peinture d'icônes albanaises du climat artistique de la Renaissance italienne.

 

Ses œuvres visionnaires sont d'une grande originalité et combinent des éléments post-byzantins et gothiques.

 

Onufri a introduit plus de réalisme et d'individualité dans les expressions faciales de ses peintures, rompant ainsi avec les conventions strictes de l'époque.

 

Son travail se distingue par l'utilisation intenses des couleurs et l'emploi de colorants naturels.

 

En particulier, le rouge est bien présent dans ses œuvres, comme couleur traditionnelle albanaise.

 

Onufri a fondé une école à Berat et ses œuvres ont joué un rôle décisif dans le développement postérieur de l'art albanais, jusqu'au XIX° siècle.

A Turin : visite de l'extraordinaire Museo Egizio (Musée des antiquités égyptiennes)

 

Lors de mon récent séjour à Turin, en septembre dernier, je ne pouvais pas manquer de visiter l'exceptionnel Museo Egizio (Via Accademia delle Scienze, 6) : un must pour les passionnés d'égyptologie!

 Ce Musée est incontournable et vaut le déplacement à Turin!

 

Après celle du Caire, c'est la plus grande, la plus belle et la plus fabuleuse collection d'objets égyptiens au monde, mise en valeur dans une muséographie moderne, des vidéos en 3D et avec des explications pointues et complètes.

Cette mise en scène est spectaculaire, imaginée par le décorateur Dante Ferretti, qui a travaillé avec les plus grands cinéastes (Burton, Scorcese,...).

 

Pour moi cela dépasse  tout ce que j'ai pu voir au Louvre, au Neues Museum à Berlin et au Metropolitan Museum à New York : c'est tout dire!

 

Après 5 ans de travaux, ce site prestigieux, dont le bâtiment date du XVII° siècle, nous offre 12000 m2  d'expositions sur 4 niveaux.

La civilisation du Nil y est illustrée dans tous ses aspects : momies, temples reconstitués, tombes de dignitaires, statues de pharaons (Ramsès II, Toutankhamon, Sethi II, ...), objets du quotidien.

 

Le Musée couvre une période allant de 4000 ans avant J.-C. à 700 ans après J.-C. Soit au total 15000 pièces exposées sur les 40 000 œuvres entreposées ... époustouflant : une immense collection de toute beauté.

A noter l'exceptionnelle et unique collection des papyrus.

Voir ici pour l'histoire de ce Musée exceptionnel.

C'est l'un des musées les plus fréquentés d'Italie.

Voir ici à propos du Museo Egizio.

Voir ici une visite guidée et commentée.